Primera aproximación al TP N°2

En un primer acercamiento al trabajo, y luego de una larga charla con Marie, consideré que la mejor forma de abordar este reconocimiento del campo era a través de fotografías que muestren cosas básicas de su persona.

Así entonces tomé características clave de su personalidad y trate de retratarlas: me contó de sus viajes, de fumar, de la cantidad de cámaras que tiene, de como eligió San Telmo para vivir por su parecido con el barrio en el que solía vivir allá en París  Y también me hablo de su desorden. Yo creo que una persona que es desordenada de por si, simplemente lo es, pero una persona que admite ser desordenada y la enumera como una de sus características  tal vez se puede encontrar entre sus cosas un orden en el desorden, como cierta intencionalidad de dejar las cosas en cualquier lado, pero al mismo tiempo no en cualquier lado literalmente, si no en donde a esta persona le resulte mas cómodo  por mas que parezca todo muy desorganizado. Este podría ser un posible camino a conseguir este Retrato.
Por otro lado encontré otros dos caminos que me resultan interesantes: uno es su relación con San Telmo, y la relación de este con el barrio de Belleville en París. Y otro es el camino a través del fotógrafo sobre el cual esta escribiendo su tesis, el cual, irónicamente  trabaja sobre el espacio. Tal vez estos dos caminos puedan fusionarse; pero en fin son solo primeros acercamientos.

Parque industrial

Serie Final

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A pesar del problema de no poder encontrar un espacio que sea lo suficientemente interesante para fotografiar hasta un poco avanzado el ejercicio, al final pude obtener estas imágenes.

Creo que las imágenes logran plasmar la esencia de este parque industrial también ocupado por la prefectura, que son esos elemento visto por detrás de tantas rejas y puertas.

Luego de recorrer el lugar y analizar como se divide en dos marcados sectores (los ocupados por la prefectura y los ocupado por las fabricas), uno puede notar como esas rejas separan elementos de orden con otros en decadencia, oxidados y descuidados, por eso predomina el color marrón cobrizo en la imagen.

El ejercicio fue un desafío para mi por el hecho de no poder imaginarme un buen lugar como trabajar, pero a tiempo pude cruzarme con ese espacio que condice con lo que yo tenia en mente en un primer momento.

Una fotografía que me parezca excelente

Aunque esté haciendo el ejercicio mas tarde de lo que indicaba la consigna por problemas para acceder a Internet, cuando en un primer momento me comentaron de que se trataba el ejercicio, me vino una imagen a la cabeza.

La anterior fotografía fue tomada durante la ocupación Nazi en Francia, mientras transcurría un desfile donde la bandera nacional era retirada, ya que el gobierno había caído; el fotógrafo (que no pude averiguar quien fue) retrato a este ciudadano francés completamente consternado por la situación.

Aunque la fotografía sea muy conocida, y tenga ese poder para transmitir sensaciones a los que la ven, hay que admitir que no es una de las fotos mas vistosas que pueda haber.

Eso me llevó a pensar que una buena fotografía  para ser considerada como tal (al menos en la rama de lo documental), puede contar con dos aspectos, la belleza de composición y la capacidad de transmitir sentido. Esto se aplica para la gran mayoría de las ramas de la fotografía  pero en el aspecto documental debe ser capaz de transmitir también lo que se sentía en ese momento, por lo menos en menor medida de lo que el espectador pueda sentir en algún otro espacio temporal.

Fue así como intenté imaginarme una imagen que pueda combinar estos aspectos, y sin ir muy lejos, me imagine otra fotografía de la Segunda Guerra Mundial.

Esta famosa imagen tomada por Joe Rosenthal el 23 de febrero de 1945 en Iwo Jima (una isla al sur de Japon), retrata un grupo de Marines y soldados levantando la bandera norteamericana por encima del monte mas alto de la isla (por segunda vez) en señal de victoria.

Dejando de lado el trasfondo político y económico que pudo tener la ocupación de una isla japonesa por parte del gobierno norteamericano por tantos años (la devolvieron al gobierno japones a finales de los '60), esta fotografía logra complementar ambos aspectos que quise describir: logra transmitir sentimientos al espectador, quizás completamente diferentes dependiendo de cada persona (en mi caso provoca la sensación de euforia por la victoria, de esfuerzo y trabajo de equipo); y al mismo tiempo tiene una belleza compositiva y de encuadres que es muy difícil de lograr en el foto-periodismo documental.

Aunque luego todo esto fue discutido en la teórica  y también en los talleres, me alegra pensar que pude razonar de la misma forma que profesores y otros alumnos. Y en cuanto al ejercicio, me apena no poder haberlo hecho antes de la clase.